三万字长评来袭！！！
嫌篇幅太长，短时间内无法读完的朋友们，可收藏后细细咀嚼。
前言：
对于这题，最符合题主要求的电影推荐，当属豆瓣网上的电影top250榜单了。
刚好本人自2020年10月起，至2021年3月31日终，将豆瓣电影top250榜单，现行版本的250部电影全都观赏完毕。
因而本人可以拍胸脯，颠屁股地向大家保证，我对某些电影的观点可能有失公允，但绝无空口无凭，瞎编乱造之嫌。
诚如毛主席所言：没有调查就没有发言权。
所以本文的影评部分，不存在本人没有亲身检验，而依靠道听途说（诸如看解说视频、读影评文章等方式），来人云亦云的情况，诸位看官可以放一百个心地阅读。
闲话说完，进入正题。
以下，便是我依据个人感受，夹杂个人喜恶，对top250所有电影逐一做出的主观评价总览。
附注：
排序严格按照豆瓣top250名次。
正文：
一、《肖申克的救赎》
简介：
一场谋杀案使银行家安迪（蒂姆•罗宾斯 Tim Robbins 饰）蒙冤入狱，谋杀妻子及其情人的指控将囚禁他终生。在肖申克监狱的首次现身就让监狱“大哥”瑞德（摩根•弗里曼 Morgan Freeman 饰）对他另眼相看。瑞德帮助他搞到一把石锤和一幅女明星海报，两人渐成患难 之交。很快，安迪在监狱里大显其才，担当监狱图书管理员，并利用自己的金融知识帮助监狱官避税，引起了典狱长的注意，被招致麾下帮助典狱长洗黑钱。偶然一次，他得知一名新入狱的小偷能够作证帮他洗脱谋杀罪。燃起一丝希望的安迪找到了典狱长，希望他能帮自己翻案。阴险伪善的狱长假装答应安迪，背后却派人杀死小偷，让他唯一能合法出狱的希望泯灭。沮丧的安迪并没有绝望，在一个电闪雷鸣的风雨夜，一场暗藏几十年的越狱计划让他自我救赎，重获自由！老朋友瑞德在他的鼓舞和帮助下，也勇敢地奔向自由。
本片获得1995年奥斯卡10项提名，以及金球奖、土星奖等多项提名。©豆瓣
本片是无数影迷心中的无冕之王，上映适逢1994奇迹年，票房亏损，在当年的奥斯卡奖项角逐上，又被《阿甘正传》血虐，颗粒无收。
但伴随时间的沉淀，通过影碟租赁，本片得以翻身，无数影迷手脚投票，口水成碑，总算令该作一雪前耻，跻身神坛。
在IMDB榜单与豆瓣榜单上，本片都是头把交椅，足可见中外影迷审美的高度一致。
对于这部电影的剧情，相信大家早就耳朵听得起茧子了。
然而，我却想对片中所谓监狱做个引申。
肖申克监狱有点类似《进击的巨人》中的围墙，可代指环境与体制，但它远不止于此。
其实它可以被视为，风俗、规矩、习惯……
常见的故步自封，如清王朝闭关锁国，偏安一隅，沉浸在所谓天朝上府的黄粱梦里；再比如辛亥革命要剪辫子，有些人就无法接受，直言这是老祖宗的东西，但实际上，清朝以前我们不留辫子等现象，就是鲜活的范本。
鲁迅先生说：从来如此便对吗？大约就是这个道理。
延展结束，回归正题。本片节奏舒缓，格调通俗，并无晦涩之处，适合全年龄段观看。
个人评分：五星
二、《霸王别姬》
简介：
段小楼（张丰毅）与程蝶衣（张国荣）是一对打小一起长大的师兄弟，两人一个演生，一个饰旦，一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》，更是誉满京城，为此，两人约定合演一辈子《霸王别姬》。但两人对戏剧与人生关系的理解有本质不同，段小楼深知戏非人生，程蝶衣则是人戏不分。 段小楼在认为该成家立业之时迎娶了名妓菊仙（巩俐），致使程蝶衣认定菊仙是可耻的第三者，使段小楼做了叛徒，自此，三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇战开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。©豆瓣
这部电影算是以小见大的典型，以程蝶衣和段小楼的情感经历，来展现大时代下，小人物身似浮萍，随波逐流的命运。
程蝶衣在里面被送入戏班，本是男儿身的他，为了生计，乃至成为角儿，半自愿半被迫唱女旦，严酷的戏班生活，与来自大师兄的爱护扭转了他的性取向，最后其身心都如同美娇娥了。
我记忆清晰的是：他一开始唱戏文，总改不了“我本男儿身”的惯语，被打的嘴巴流血，还有个清末的太监猥亵了他，这些造成了他后来那乖张反常的性格。
可悲的是，在物欲横流的当下，这段居然还适用：
轩墨宝宝成了女装大佬，前不久，还有个为了金钱，变性成女的主播，当真是资本异化人类。
不疯魔不成活。“哥哥”张国荣的人生遭际也与程蝶衣不谋而合，当真是戏如人生，人生如戏。
我最喜欢片中一句台词：要想人前显贵，必先人后受罪。
这句话于我十分受用，每当想要松懈的时候，我就拿这话激励下自己，便又有了干劲。
个人评分：五星。
三、《阿甘正传》
简介：
阿甘（汤姆·汉克斯 饰）于二战结束后不久出生在美国南方阿拉巴马州一个闭塞的小镇，他先天弱智，智商只有75，然而他的妈妈是一个性格坚强的女性，她常常鼓励阿甘“傻人有傻福”，要他自强不息。 阿甘像普通孩子一样上学，并且认识了一生的朋友和至爱珍妮（罗宾·莱特·潘 饰），在珍妮 和妈妈的爱护下，阿甘凭着上帝赐予的“飞毛腿”开始了一生不停的奔跑。 阿甘成为橄榄球巨星、越战英雄、乒乓球外交使者、亿万富翁，但是，他始终忘不了珍妮，几次匆匆的相聚和离别，更是加深了阿甘的思念。 有一天，阿甘收到珍妮的信，他们终于又要见面……©豆瓣
一部过誉的佳作。
就我个人感受而言，本片趣味性不错，但合理性上不足，略具浮夸，大约是近似周星驰的无厘头，却又没有他骨子里的悲剧情愫吧。
阿甘一个白痴，靠跑步，跑出来一段传奇人身，发财致富，走上人生巅峰，实在扯淡。
参加越南战争无灾无伤，暗恋的女神没把艾滋传给他，我就觉得很扯了。
当然了，你要硬说合理，我也服气。毕竟，放在魔怔的美国，连懂王特朗普的话都有人信，那阿甘功名显达也确实有可能。
至于片中名台词：“生活就像一盒巧克力，你永远不知道下一颗是什么味道。”
这句话真的很好吗？
迄今为止，我就没见过人质疑过这句子的美妙度！满天满地都是夸的，那么，我做第一个吃蜘蛛的人，批评一下它！
这句台词写得其实很一般。
别不信，我也能写出一堆。
“生活就像前方的山，你永远不知道将要翻过的是火焰山，还是狮驼岭。”
难道不比这句好？
放在小学试卷上，这就是一道普通到不能再普通的仿写题，小孩也能写一大堆。
国人怎么会觉得这句好？把它传诵得妇孺皆知的呢？
题外话：《阿甘正传》作为给美国人的精神麻醉剂，是无数美国人心中的美国梦，标志着美帝鼎盛时期，那种人人都有大house住，大牛排吃的富裕生活。
换而言之，哪怕你是个傻子，只要是美国国籍就可以成功。
但非常不幸的是，这种生活一去不复返了，美国人的霸权美梦：既不想干活，又想美好生活的美梦破灭了！
这很好，起码与之相对的，咱中国有《阿Q正传》来随时警醒自身。
还有，片头的阿甘鞋子很旧，鞋带很白。
个人评分：四星
四、《这个杀手不太冷》
简介：
里昂（让·雷诺饰）是名孤独的职业杀手，受人雇佣。一天，邻居家小姑娘马蒂尔达（纳塔丽·波特曼饰)敲开他的房门，要求在他那里暂避杀身之祸。原来邻居家的主人是警方缉毒组的眼线，只因贪污了一小包毒品而遭恶警（加里·奥德曼饰）杀害全家的惩罚。马蒂尔达得到里昂的留救，幸免于难，并留在里昂那里。里昂教小女孩使枪，她教里昂法文，两人关系日趋亲密，相处融洽。 女孩想着去报仇，反倒被抓，里昂及时赶到，将女孩救回。混杂着哀怨情仇的正邪之战渐次升级，更大的冲突在所难免……©豆瓣
估计是本片拍得早，很有可能俏萝莉搭配可爱大叔的模式，是其开创的，所以无数影迷对其评价才很高吧。
但于我一个没有恋爱史，也不喜欢看爱情片的直男而言，我对本片无感。
片中让我无语的是女主的爹，蠢钝如猪，在明知上级（戈登警官那个演员）心狠手辣的情况下，还敢私吞毒品，可谓无脑，只能归功于基因突变，让他生了个聪明漂亮的女儿。
果然，穷人靠变异。
个人评分：四星
五、《泰坦尼克号》
简介：
1912年4月10日，号称 “世界工业史上的奇迹”的豪华客轮泰坦尼克号开始了自己的处女航，从英国的南安普顿出发驶往美国纽约。富家少女罗丝（凯特•温丝莱特）与母亲及未婚夫卡尔坐上了头等舱；另一边，放荡不羁的少年画家杰克（莱昂纳多·迪卡普里奥）也在码头的一场赌博中赢得了下等舱的船票。 罗丝厌倦了上流社会虚伪的生活，不愿嫁给卡尔，打算投海自尽，被杰克救起。很快，美丽活泼的罗丝与英俊开朗的杰克相爱，杰克带罗丝参加下等舱的舞会、为她画像，二人的感情逐渐升温。 1912年4月14日，星期天晚上，一个风平浪静的夜晚。泰坦尼克号撞上了冰山，“永不沉没的”泰坦尼克号面临沉船的命运，罗丝和杰克刚萌芽的爱情也将经历生死的考验。©豆瓣
又是一部爱情为主的电影，对于此片中，杰克和露丝的感情，我很想用《了不起的盖茨比》里盖茨比和黛西的感情，来对比。
为啥对比呢？
就为了说明一点，门不当户不对，在一起也没好下场的。且杰克压根不值得托付，他和盖茨比是一类人。冲动、感性、轻浮，成功得容易，失败得也容易。
这里的爱情纯粹属于少男少女意淫的，童话故事，太过理想化了。
当然了，本片男二毫无艺术细胞，傲慢自大，连毕加索的画都给差评，则是另话了。
本片仍旧属于我欣赏不来的那种。
个人评分：四星
六、《美丽人生》
简介：
犹太青年圭多（罗伯托·贝尼尼）邂逅美丽的女教师多拉（尼可莱塔·布拉斯基），他彬彬有礼的向多拉鞠躬：“早安！公主！”。历经诸多令人啼笑皆非的周折后，天遂人愿，两人幸福美满的生活在一起。 然而好景不长，法西斯政权下，圭多和儿子被强行送往犹太人集中营。多拉虽没有犹太血统，毅然同行，与丈夫儿子分开关押在一个集中营里。聪明乐天的圭多哄骗儿子这只是一场游戏，奖品就是一辆大坦克，儿子快乐、天真的生活在纳粹的阴霾之中。尽管集中营的生活艰苦寂寞，圭多仍然带给他人很多快乐，他还趁机在纳粹的广播里问候妻子：“早安！公主！” 法西斯政权即将倾覆，纳粹的集中营很快就要接受最后的清理，圭多编给儿子的游戏该怎么结束？他们一家能否平安的度过这黑暗的年代呢？©豆瓣
本片男主是公认的喜剧大师，风格略像卓别林，都是以夸张的肢体动作，且笨手笨脚的出糗，来逗乐观众。
本片由于涉及到纳粹屠杀犹太人的敏感话题，属于政治正确的范畴（一般此类影片评分较高），所以赞誉无数，蜚声国际。
但就我个人而言，本片表现中规中矩，没什么格外突出的段落。
本片唯一的优点在于，通过一对父子在纳粹集中营的苦中作乐，以喜剧外壳表达悲剧内核的方式，以浪漫主义描写现实主义，以儿童视角展现残酷现实，于是发人深省，打动人心。
片中男主演得越滑稽，孩子笑得越欢快，荧幕外的观众就越揪心，越悲伤。
正切合喜剧的本质是悲剧这一事实。
后出的《穿条纹睡衣的男孩》确定不是模仿本片吗？
个人评分：四星。
七、《千与千寻》
简介：
千寻和爸爸妈妈一同驱车前往新家，在郊外的小路上不慎进入了神秘的隧道——他们去到了另外一个诡异世界—一个中世纪的小镇。远处飘来食物的香味，爸爸妈妈大快朵颐，孰料之后变成了猪！这时小镇上渐渐来了许多样子古怪、半透明的人。
千寻仓皇逃出，一个叫小白的人救了他，喂了她阻止身体消 失的药，并且告诉她怎样去找锅炉爷爷以及汤婆婆，而且必须获得一份工作才能不被魔法变成别的东西。
千寻在小白的帮助下幸运地获得了一份在浴池打杂的工作。渐渐她不再被那些怪模怪样的人吓倒，并从小玲那儿知道了小白是凶恶的汤婆婆的弟子。
一次，千寻发现小白被一群白色飞舞的纸人打伤，为了救受伤的小白，她用河神送给她的药丸驱出了小白身体内的封印以及守封印的小妖精，但小白还是没有醒过来。
为了救小白，千寻又踏上了她的冒险之旅。©豆瓣
本片是我儿时在电视上观看的，由于次日重播，所以看了两遍。
当时的观感可用震撼形容。
电影里，精致唯美的画面，光怪陆离的世界，都散发着巨大的吸引力。
尤其是最后白龙蜕皮掉鳞，和千寻识猪认亲的那两段，我记忆犹新。
后来的《你的名字》估计有所借鉴本片“寻找名字，寻找真实自我”的设定吧。当然了，拿“壁纸狂魔”新海诚与“动画大师”宫崎骏比，有些贬低宫崎骏了。
题外话：宫崎骏大师究竟是否被过誉了，我私以为是略被拔高了。
首先，宫崎骏的电影内核太单一，每部电影所阐释的主题是相同的，基本上离不开爱与和平，这显然是创作的局限性了，怪不得人家。
但于我个人而言，我喜欢百花齐放，百家争鸣的丰富多样的生态，所以我个人更喜欢诺兰那类，能拍各种类型片，不断追求创新，敢于突破自我的导演。
个人评分：五星。
八、《辛德勒的名单》
简介：
1939年，波兰在纳粹德国的统治下，党卫军对犹太人进行了隔离统治。德国商人奥斯卡·辛德勒（连姆·尼森 Liam Neeson 饰）来到德军统治下的克拉科夫，开设了一间搪瓷厂，生产军需用品。凭着出众的社交能力和大量的金钱，辛德勒和德军建立了良好的关系，他的工厂雇用犹太人工作，大发战争财。
1943年，克拉科夫的犹太人遭到了惨绝人寰的大屠杀，辛德勒目睹这一切，受到了极大的震撼，他贿赂军官，让自己的工厂成为集中营的附属劳役营，在那些疯狂屠杀的日子里，他的工厂也成为了犹太人的避难所。
1944年，德国战败前夕，屠杀犹太人的行动越发疯狂，辛德勒向德军军官开出了1200人的名单，倾家荡产买下了这些犹太人的生命。在那些暗无天日的岁月里，拯救一个人，就是拯救全世界。©豆瓣
一部纪录片式的电影。
一如前文，我关于《美丽人生》的描述一样。但凡涉及屠杀犹太人的电影，国内观众总是表达出，比外国人还强烈的感情，诸如愤怒、悲痛、惋惜之类的感情，实在是古怪至极。
要知道的是，陆川《南京！南京！》在豆瓣上不过7.5的评分。显然，远低于外国电影。
这时有人会反驳我，说电影质量上，《辛德勒的名单》更高之类的话。但就我个人观感而言，我对于我国同胞的共情，超过对外国受害者的共情。
而这很正常，我是个民族主义者，肯定更青睐于本国人。
而豆瓣上的精外群体就不一定了。
至于为啥屠杀犹太人电影评价高呢？我只知道人家掌控了话语权，宣传力度又大。影响得国内不少人，全信了他们这套，什么犹太人聪明、什么犹太人悲惨、什么有犹太人伟大之类的观点层出不穷，也是牛逼。
他们出于什么目的，我就不加赘述了。
反正，我只晓得反应印第安人屠杀的电影很罕见……
个人评分：四星
九、《盗梦空间》
简介：
道姆·柯布（莱昂纳多·迪卡普里奥 Leonardo DiCaprio 饰）与同事阿瑟（约瑟夫·戈登-莱维特 Joseph Gordon-Levitt 饰）和纳什（卢卡斯·哈斯 Lukas Haas 饰）在一次针对日本能源大亨齐藤（渡边谦 饰）的盗梦行动中失败，反被齐藤利用。齐藤威逼利诱因遭通缉而流亡海外的柯布帮他拆分他竞争对手的公司，采取极端措施在其唯一继承人罗伯特·费希尔（希里安·墨菲 Cillian Murphy 饰）的深层潜意识中种下放弃家族公司、自立门户的想法。为了重返美国，柯布偷偷求助于岳父迈尔斯（迈克尔·凯恩 Michael Caine 饰），吸收了年轻的梦境设计师艾里阿德妮（艾伦·佩吉 Ellen Page 饰）、梦境演员艾姆斯（汤姆·哈迪 Tom Hardy 饰）和药剂师约瑟夫（迪利普·劳 Dileep Rao 饰）加入行动。在一层层递进的梦境中，柯布不仅要对付费希尔潜意识的本能反抗，还必须直面已逝妻子梅尔（玛丽昂·歌迪亚 Marion Cotillard 饰）的处处破坏，实际情况远比预想危险得多……©豆瓣
本片当年在中国上映，国内票房反超美国本土票房，可以想象中国观众的热情。
该片的评价在中国也水涨船高，但究其根本，与其说是影片质量超神，还不如说是赶上时代潮流而已。
当年，国内电影业欣欣向荣，而观众饥渴已久，上来这部电影，成为爆款，也实属正常。
同时，本片主演“小李子”在国内真是人气王，被营销过度，粉丝见了狂喜，路人听了却摸不着头脑。
但这其实符合《肖申克的救赎》里对监狱的阐释：把人关久了，人就适应了，出不去了。
翻译过来，三人成虎罢了。
营销号吹得过狠了，大家接受了，便约定俗成了，“小李子”也就坐上了外国男星头把交椅。
本片中，闯入梦中的设定类似动画电影《红辣椒》，和香港电影《绮梦》。
影片末尾处，高速旋转的陀螺，则让人有种亦真亦梦的感觉。
个人评分：五星
十、《忠犬八公的故事》
简介：
八公（Forest 饰）是一条谜一样的犬，因为没有人知道它从哪里来。教授帕克（理查·基尔 Richard Gere 饰）在小镇的火车站拣到一只走失的小狗，冥冥中似乎注定小狗和帕克教授有着某种缘分，帕克一抱起这只小狗就再也放不下来，最终，帕克对小狗八公的疼爱感化了起初极力反对养狗的妻子卡特（琼·艾伦 Joan Allen 饰）。八公在帕克的呵护下慢慢长大，帕克上班时八公会一直把他送到车站，下班时八公也会早早便爬在车站等候，八公的忠诚让小镇的人家对它更加疼爱。有一天，八公在帕克要上班时表现异常，居然玩起了以往从来不会的捡球游戏，八公的表现让帕克非常满意，可是就是在那天，帕克因病去世。帕克的妻子、女儿安迪（萨拉·罗默尔 Sarah Roemer 饰）及女婿迈克尔（罗比·萨布莱特 Robbie Sublett 饰）怀着无比沉痛的心情埋葬了帕克，可是不明就里的八公却依然每天傍晚五点准时守候在小站的门前，等待着主人归来……
本片根据上个世纪30年代发生在日本的真实故事改编，1987年在日本拍成电影后创造了40亿日元的票房。©豆瓣
美国翻拍自日本《忠犬八公物语》，比原片真实度差了些，浪漫程度增了些。
删去了日本版的妻子吃八公的醋，妻子卖房，八公被新房主赶走等情节。
因而，最残酷，最催泪的还属原版。
本片时长九十分钟，非常适合茶余饭后，休闲放松时观看，绝对能带来久违的温情。
观前提示，必备纸巾。
个人评分：五星
十一、《星际穿越》
简介：
近未来的地球黄沙遍野，小麦、秋葵等基础农作物相继因枯萎病灭绝，人类不再像从前那样仰望星空，放纵想象力和灵感的迸发，而是每日在沙尘暴的肆虐下倒数着所剩不多的光景。在家务农的前NASA宇航员库珀（马修·麦康纳 Matthew McConaughey 饰）接连在女儿墨菲（麦肯吉·弗依 Mackenzie Foy 饰）的书房发现奇怪的重力场现象，随即得知在某个未知区域内前NASA成员仍秘密进行一个拯救人类的计划。多年以前土星附近出现神秘虫洞，NASA借机将数名宇航员派遣到遥远的星系寻找适合居住的星球。在布兰德教授（迈克尔·凯恩 Michael Caine 饰）的劝说下，库珀忍痛告别了女儿，和其他三名专家教授女儿艾米莉亚·布兰德（安妮·海瑟薇 Anne Hathaway 饰）、罗米利（大卫·吉雅西 David Gyasi 饰）、多伊尔（韦斯·本特利 Wes Bentley 饰）搭乘宇宙飞船前往目前已知的最有希望的三颗星球考察。
他们穿越遥远的星系银河，感受了一小时七年光阴的沧海桑田，窥见了未知星球和黑洞的壮伟与神秘。在浩瀚宇宙的绝望而孤独角落，总有一份超越了时空的笃定情怀将他们紧紧相连……©豆瓣
诺兰双杀。
在《流浪地球》上映爆火后，本片常被别有用心的人拿来与《流浪地球》比较，专门用以贬低《流浪地球》。
这点很令人反感。
本片科幻亲情各占一半，算是处理得恰到好处，相得益彰了。
就像是两块糖，融化后黏在一起，你中有我我中有你。
个人评分：五星
十二、《楚门的世界》
简介：
楚门（金•凯瑞 Jim Carrey 饰）是一个平凡得不能再平凡的人，除了一些有些稀奇的经历之外——初恋女友突然失踪、溺水身亡的父亲忽然似乎又出现在眼前，他和绝大多数30多岁的美国男人绝无异样。这令他倍感失落。他也曾试过离开自己生活了多年的地方，但总因种种理由而不能成行。 直到有一天，他忽然发觉自己似乎一直在被人跟踪，无论他走到哪里，干什么事情。这种感觉愈来愈强烈。楚门决定不惜一切代价逃离这个他生活了30多年的地方，去寻找他的初恋女友。 但他却发现自己怎样也逃不出去。真相其实很残忍。©豆瓣
和《黑客帝国》分别是两个角度，发扬光大“缸中之脑”的概念，叫我们质疑现实，是否有可能是虚拟的，演绎的呢？
当然，怀疑可以有，杞人忧天就不必了。
片子里，金凯瑞的演技不凡。在他单纯、烂漫、可爱的微笑中，包藏的那点点惆怅，若是不细细品味，是很难体会到的。
而值得一提的是导演这个角色，他其实才是最复杂的，既有爱护，也有私欲，也有理性。
正如他说的，处在一个人造的国度里，远比外部世界幸福得多。
当真是富含哲理，如那句“里面的想出去，外头的想进来”一样。
个人评分：五星
十三、《海上钢琴师》
简介：
本片讲述了一个钢琴天才传奇的一生。 1900年，Virginian号豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养长大，取名1900（蒂姆•罗斯 饰）。1900慢慢长大，显示出了无师自通的非凡钢琴天赋，在船上的乐队表演钢琴，每个听过他演奏的人，都被深深打动。爵士乐鼻祖杰尼听说了1900的高超技艺，专门上船和他比赛，最后自叹弗如，黯然离去。 可惜，这一切的事情都发生在海上，1900从来不愿踏上陆地，直到有一天，他爱上了一个女孩，情愫在琴键上流淌。他会不会为了爱情，踏上陆地开始新的生活，用他的琴声惊艳世界？他将怎样谱写自己非凡的人生。©豆瓣
本人在高一时，音乐课上看过这部电影。
奈何那时本人青春懵懂，少不经事，觉得本片太艺术了，没认真看，后来补了一遍。
觉得该作真的是视听盛宴，且做到了雅俗共赏。
影片中，像1900在客船的大厅内，客船在风浪中如钟摆左摇右晃，而他仍旧平静地弹钢琴，人随钢琴像玩跷跷板一样移动那段，令我印象深刻。
关于主角1900是否存在这个问题，我觉得见仁见智吧。
正是“心中有，他就有，心中无，他就无”。
个人评分：五星。
十四、《三傻大闹宝莱坞》
本片表达的所谓“因材施教、寓教于乐”等教育理念，你可千万别当真，因为这套放国内根本行不通。
因而诸位看个乐呵就好，反正本片是部爽快欢乐的商业片。
本片与阿米尔汗另一部关于教育的电影《摔跤吧，爸爸！》类似。
同样述说教育理念，只是娱乐性，和大众认可程度上，前者较高。
但后者的教育理念，我更赞同，也觉得更好。
首先，因材施教是好事，但应试教育是目前最能保证公平的教育模式。
这时候，就有“民间教育家”出来反驳，他认为素质教育更好，说什么自由度更高，更灵活。
但问题来了，如何界定素质高低呢？
评价素质的标准是啥呢？
这个定义是模糊的，有的人，像“奶茶妹妹”章泽天可以靠广播操进清华，你的背景行吗？
不行，就老实地服从应试教育。因为一旦推行素质教育，将会有更多的“奶茶妹妹”出现。
不过，该片的教育理念，老师懂得变通，不一板一眼地死教育，也是有可取之处的。
个人评分：五星。
十五、《机器人总动员》
简介：
公元2805年，人类文明高度发展，却因污染和生活垃圾大量增加使得地球不再适于人类居住。地球人被迫乘坐飞船离开故乡，进行一次漫长无边的宇宙之旅。临行前他们委托Buynlarge的公司对地球垃圾进行清理，该公司开发了名为WALL·E（Waste Allocation Loa d Lifters – Earth 地球废品分装员）的机器人担当此重任。
这些机器人按照程序日复一日、年复一年辛勤工作，但随着时间的流逝和恶劣环境的侵蚀，WALL·E们接连损坏、停止运动。最后只有一个仍在进行这项似乎永无止境的工作。经历了漫长的岁月，它开始拥有了自己的意识。它喜欢将收集来的宝贝小心翼翼藏起，喜欢收工后看看几百年前的歌舞片，此外还有一只蟑螂朋友作伴。直到有一天，一艘来自宇宙的飞船打破了它一成不变的生活……
本片荣获2009年第81届奥斯卡最佳动画长片奖。©豆瓣
精妙绝伦的皮克斯动画电影，本片最稀罕之处在于，两个机器人都不能说人话，瓦力和伊娃，等同于哑巴，只能靠肢体动作和表情来展示情绪，以及推动情节发展。
有股卓别林默剧的味道。
虽然，本片是彩色的，但满地球的垃圾山，灰黄斑驳，看上去也和黑白片差不多了。
环境污染严重，人类肥胖泛滥，环保志在必行！
别忘了，地球是我们唯一的家园。
题外话：《机器人总动员》里的飞船有股三体舰队的味。
十六、《放牛班的春天》
以前音乐课觉得挺长的电影，结果后来补全，才发现仅九十分钟。
挺好的电影，长得像丘吉尔的老师，虽然色了点。
但脾气温和，有教无类，不体罚学生，带领学生组合唱团，是个好老师。
片中，偷钱的不是坏孩子，而是乖孩子的复杂内心也值得玩味。
另提一嘴：徐峥在《港囧》里剪鼻毛那段纯粹抄袭本片里老师剪鼻毛的那段。
个人评分：五星。
十七、《大话西游之大圣娶亲》
周星驰和刘镇伟通力合作的神片。
影片功劳各占一半，但总是被部分星爷狂热粉丝，歪曲成周星驰一己之力拍成的电影。拜托，吹牛逼也要打草稿成不？
本片开头大大的“技安”二字看见没有，“技安”是刘镇伟笔名，也就是说本片导演编剧都是刘镇伟，你还能说是周星驰一人的功劳吗？
再说，一粉顶十黑，这么胡吹，不仅不添彩，还会给周星驰脸上抹黑。
本片我儿时看过数遍，后来才得知“青霞”恶搞自林青霞，“秦祥林”恶搞自秦祥林。因为林青霞和秦祥林、秦汉之间发生过三角恋，就被朋友刘镇伟拿来开涮了。
十八、《疯狂动物城》
上映时的爆款，据说无人看好本片的前景，结果本片在国内观影淡季三月份，豪取了15亿人民币票房，堪称奇迹了！
然而，本片神奇之处还不单是卖座，还在于内涵丰富。
片中大量动物，肉食动物，植食动物这两个群体，指代美国的身份政治，这点不言而喻。
而拿各种各样的动物隐喻各行各业的人员，更是让人眼前一亮，值得深入挖掘。
个人评分：五星。
十九、《无间道》
港片神作，被美国人看了，还翻拍成了《无间道风云》，挤入了美国人电影榜单IMDBtop250。
在电影照抄翻拍美国的今天，简直是天方夜谭。
片中，警察黑帮各派卧底打入对方内部的设定，这种正邪莫辨，敌我难分，黑白无间，当真是契合了主题《无间道》。
题外话：刘德华演得很认真，但演技是真的差，甚至不如后辈陈冠希。所以，陈老师，你啥时候复出，继续给广大男青年拍片呢？
别想歪了，是拍电影，不6是拍照片。
个人评分：五星
二十、《熔炉》
韩国敢于直击社会乱相，揭露社会阴暗面的一部力作。
与《素媛》可以并称，真实事件改编类电影双璧了。
只不过，该片用力过猛，真实性不强，有点为震撼而震撼的感觉。不过豆瓣文青很好这口，导致评分虚高。
片中骇人的估计就是猥亵哑女那段；女孩从猥琐的双胞胎校长中，分辨凶手那段也挺好。
个人评分：四星
二十一、《教父》
你甚至都不愿意叫我一声教父。
姜文在《一步之遥》里还恶搞过片头的房间戏。
按照他人说法，这是部男人的圣经，但于我而言，这就是部美国人的教科书，教你如何在移民国家内繁衍壮大。
正如而今，一堆在国内被管教得唯唯诺诺，逆来顺受的美国华裔，被洋人霸凌一般，这部影片给我的最大启迪就是，你一旦移民，就得入乡随俗，就该拿起枪管子，跟人干。
保护家庭、土地、生意等等。
唯有如此，才能实现移民，才有立足之地。
假若你没有移民美国的打算，
那么看看就好，学学男人味，老教父柯里昂如何处理家庭关系，
以及了解下黑帮崛起的血腥史就成。
这部影片是那句“一个男人要走过多少路才能成为男人”的真实写照。
可谓男人们的古兰经。
话说《蝙蝠侠黑暗骑士崛起》经常由IMDB榜单第四名逆袭它，升为第三。不过二者经常互换位次，也是叫人习以为常了。真是风水轮流转，明年到我家。
个人评分：五星。
二十二、《当幸福来敲门》
威尔史密斯还没有堕落到狂拍烂片，拔苗助长强推儿子时期的经典之作。
那时候，他与儿子贾登配合行云流水，天衣无缝，儿子质朴自然的演技，打动了无数影迷的内心，也赢得了丰厚的票房回报。
当然，片中印象深刻的那段，就是父子地铁站嬉戏，幻想有恐龙的戏码，以及父亲鼓励儿子，别人打击你是阻止你成功的那段名言了。
可惜，后来史密斯水准下滑，拍了《重返地球》这种的大烂片，票房口碑双扑街。
更有趣的是，《重返地球》的导演，凭一己之力坑遍了好莱坞六大电影公司。个中详情可自行百度。
个人评分：五星。
二十三、《龙猫》
宫崎骏大师的人气之作，即便在上映十年后重映也是号召力巨大，内地票房轻松过亿。
然而，这部电影却被内心阴暗的人，用阴谋论的方式，解读成一部血腥黑暗的作品，说什么两个小孩已经死了，龙猫只是死前的幻想之类的屁话。
还打以“细思恐极”的标签，将其歪曲成黑童话，广为散播。
过度解读，早已被官方否定。
这只是温馨治愈的动画长片而已。
另外，回想起早年在电视上观看本片的记忆，印象深刻的是一家人大笑驱逐黑煤球，让年幼的我振奋壮胆，学会大笑，克服了恐惧。还有龙猫的大肚皮，那辆龙猫巴士，让人想乘坐一回。
个人评分：五星。
二十四、《怦然心动》
本人心中最好的爱情片，也是最清新的爱情片。
主要是我年轻，没谈过恋爱，但有校园暗恋女生的经历，所以本片合我胃口。
言归正传，影片剧情概括起来，就是两家人的情感纠葛，女主家族中，叔叔智力障碍，丧失自理能力，需要女主父亲扶持，因而拖累了家庭。
偏个题，女主叔叔的演员演技超凡，又傻又癫的戏码演绎得精准到位，直击人心。
而情窦初开的男主，对两名女生产生了懵懂的情愫，但最终追随本心，做出了取舍，选择了体贴的女主，而非漂亮的班花。
补充一句，小孩子才做选择，我全都要！
题外话：男主爷爷才是我最敬佩的善良的人。
个人评分：五星。
二十五、《控方证人》
悬疑女皇阿加莎·克里斯蒂的小说改编电影。
该作最出彩之处在于结尾的反转，且仅用了几分钟，便一改局面，成为无数推理迷心中的神作，让人献出膝盖。
可想而知，那在黑白片时代得是多么了不得。
但缺点也显而易见，那就是前期平淡叙述，略显枯燥，让心急的观众很难坚持。
个人评分：五星。
二十六、《触不可及》
个人感觉被高估了不少。
比起同题材电影《闻香识女人》差了一截，且两部撞设定了。
比如《闻香识女人》是男主做看护，照顾盲人上校，这部是男主做看护，照顾瘫痪富翁。
只不过，由于前者是白人照顾白人，后者是黑人照顾白人，前者主角是名牌学校的大学生，后者是主角是底层无业的黑人。
前者名次就高出后者许多，只能说，在豆瓣上，都是黑命贵，以及底层社会人员，有政治正确保护伞，值得同情吧。
我本人非常不喜欢底层老黑，原因很简单，“杭州保姆纵火案”触目惊心，让我这辈子都不可能对底层野蛮人改观。
底层毫无文化，且劣迹斑斑的社会人员，造成的伤害，是我心中永远的痛，他们实在不值得你付出信赖。
个人评分：四星
二十七、《蝙蝠侠：黑暗骑士》
此前，在《小丑》菲尼克斯饰演的瘦弱小丑出现之前，希斯莱杰的癫狂版小丑，被无数影迷奉为经典，更是有狂热爱好者，
可以说是“永远滴神”了。
然而，不可忽视的是，贝尔的蝙蝠侠，奥德曼的戈登，还有阿福、福克斯，也都贡献了上乘演技。
“废黜百家，独尊儒术”这种做法，是不可取的。
片中，让我印象深刻的是双面人，这个所谓的光明骑士，当真是让我看透了美帝政客的自私虚伪，不顾大局。
同时，蝙蝠侠的鲁路修式献身，独自背负骂名，也让人震撼。
个人评价：五星
二十八、《末代皇帝》
本片算是上世纪八十年代的奇迹了。
在那个守旧的背景下，横店影视城还没诞生。剧组能借用到真实的紫禁城，用于拍摄，也是难能可贵。
且里面还有当时的文化部副部长英若诚（英达他爸），导演陈凯歌参演，也委实厉害。
而意大利导演贝托鲁奇只是单纯地想拍好，清朝末帝的一生，而无任何政治意图，诸如抹黑我国形象，宣扬封建思想，居然在片中都找不见。
他严苛地拍摄，那种对艺术的执着追求，真是可圈可点。
尊龙扮演的溥仪，英俊潇洒，风度翩翩，也是无数女性观众的梦中情人。
电影的最后，那个蝈蝈从蝈蝈笼里钻出，抓住红领巾的镜头，更是神来之笔。画龙点睛，意蕴深长，叫人击节叫好。
个人评分：五星
二十九、《寻梦环游记》
早在看本片之前，我就知道了“遗忘，才是死亡，记忆，即是永生”的这种观点。
并且，我还看过主题类似的一部电影——《海贼王》的剧场版《冬季绽放的奇迹之樱》。那部片子里，乔巴的老师，一个滑稽马虎但善良的医生，就以自己生命为代价，为乔巴圆了个善意的谎言。
他临死前，便是这样说的：“被遗忘，才是真正的死亡！”
题外话说完，回归正题。
《寻梦》本片开头的剪纸，我一直以为只有祖国才有，查了才知道墨西哥也有。
自然，本片以墨西哥为背景，加上灵魂穿越到冥界的设定，讲述了个关于亲情梦想的故事。
最美妙最动听的音乐，其实是亲情。
最后，曾孙用父亲献给女儿的歌曲，唤醒了曾祖母的记忆，也敲开了观众的心房，这段无比催人泪下。
个人评分：五星。
三十、《活着》
改编自余华同名小说，当真是只有好的故事才有好的剧本，才有好的电影。这对当今，演员中心制下，流行烂剧本的，中国电影市场无疑是又一记警钟。
张艺谋联合大作家，扎根乡土，就是能拍出好电影，类似的例子还有《红高粱》和《大红灯笼高高挂》等等。
说回电影，本片对余华著作改编力度较大。当然了，这也是为观众感受考量，你不能故意恶心观众，令观众寒心。
作为原著党，我来做个对比。
原著中，死得就剩福贵一人和一头牛，而电影里，剩夫妻俩加孙子；
原著中，福贵儿子被抽血活活抽死，电影里，是被县长吉普车撞死；
原著中，福贵女婿，是个偏头，电影里，姜武饰演的女婿是个跛脚；
原著中，没有皮影戏，而是让福贵种田，当然了，皮影戏改编应该更巧妙……
说完电影本身，葛优大爷的演技是真的精湛，可谓出神入化，把富贵的喜怒哀乐忍演得淋漓尽致，我要给他一个大大的赞！
偏个题，余华《活着》真是短小精悍，看得爽利，推荐大家阅读。
个人评分：五星。
三十一、《何以为家》
这部电影应该跟伊朗电影《小鞋子》参照起来看。
同样是人丁兴旺的一大家子，父母的态度决定了孩子的待人接物的态度。
《何以为家》里，因受战乱，贫困交加的父母，决定卖女儿，引起主角哥哥不满，哥哥愤而离家出走，准备积极赚钱赎回妹妹。
但出走后，却遇上了想要偷渡的一对黑人母子。为黑人母亲所收留，他则当起了黑人宝宝的保姆。
随后，偷渡失败，他回家得知妹妹被卖，且死在了夫家，一怒之下，提刀找上姐夫……
被送上法庭后，他又状告父母，理由是他们把他生下来，带到了这个地狱般的世界……
纵览全片剧情，可谓是贫贱夫妻百事哀。
但更深层的原因，则是战乱，另一方面，父母的粗暴教育也是其悲剧的主要来源。
而要想一窥全貌，十分简单，只要看看同样述说贫贱家庭的《小鞋子》便行了。
因为《小鞋子》中，同为底层贫困家庭的男主一家，父亲积极向上，且身处和平中，因而男主也是个拼搏进取的孩子，为了给妹妹赢一双跑鞋，而参加跑步比赛。
但最终弄巧成拙，不遂人意，他跑成了冠军，没拿到亚军的奖品鞋子。
也是一种命运莫测的无奈感笼罩全身吧。
只不过，与前者相提并论，他实在幸福太多。而这也正是和平的珍贵之处，我们要维护它，更要反对战祸的缔造者——美帝！
珍爱和平，反对战争。
个人评分：五星。
三十二、《乱世佳人》
又一部改编自名著的电影，且改编的是鸿篇巨著《飘》。
然而，因为笔者是钢铁直男的缘故，所以对这类主讲爱情的电影无感（《怦然心动》是个例外，主要符合我当年的意淫），再加上本片剧情冗长平淡，我基本记不清了，进而我算是瞎看了本片。
不过，作为原著党，我还是知道它描述了南北战争，以及南方农场主对黑奴暧昧态度的问题的。原著中，还戏谑了把《汤姆叔叔的小屋》，也是调皮。
此外，在四小时的本片中，片头居然长达五分钟，且是一格纹丝不动的画面，当真是叫我刷新认知了。
值得一说的是，因为黑人运动，本片在美国正规网站上居然下架了，当真是现实比艺术还要离奇。
不过，就我看，里面对黑奴的态度，都是友好温和的，并无歧视之处。
个人评分：五星
三十三、《哈利·波特与魔法石》
童年阴影的一大系列！
记得初看时，才七岁，现在十四年过去，我已长成大人，《哈利·波特》系列仍旧繁盛不衰，可说物是人非了吧。
但它当年遗留在我内心的恐惧感，每每想起，身子依然会打哆嗦。
此外，本片算是打开了，我心中关于瑰丽壮阔的魔法世界的大门，应该算我的魔法启蒙片了。
第一部被我记住的就是，后脑勺长着伏地魔的光头教授了。
个人评价：五星。
三十四、《指环王3：王者无敌》
童年阴影的又一大系列！
记得小时候，深夜看此片，头缩在被窝里，但还是被片中那中后期灰白的色彩，压抑的氛围，黑暗的基调，惊悚的音乐，给吓得不轻。
每当受不了，闭上眼睛，头缩进被子里，过了几秒又控制好奇心，探出脑袋，偷瞥几眼，又被吓到，于是循环重复这一过程，总算将该系列看完，真是个折腾人的过程。
第三部巨长，四小时片长，足够影迷消遣掉一个无聊的下午了。
你们可以尽情享受绝望之下，希望逆袭的那一过程吧。
个人评分：五星
三十五、《摔跤吧！爸爸》
和《三傻大闹宝莱坞》、《神秘巨星》、《天上的星星》类似，是阿米尔·汗关于教育理念的一部得意作品。
该片剧情流畅，珠圆玉润，人物丰满，栩栩如生。作为商业片非常值得一看，也取得了不俗的票房成绩。
当然了，片中给人启发最大的应当是男女平权，批判男尊女卑的封印糟粕，以及追求梦想的昂扬，因材施教的理念。
此外，阿米尔·汗为本片疯狂健身，五十多岁保持健硕身材，女主们练习摔跤几个月，这种敬业程度，也值得国内演员学习。
个人评分：五星。
三十六、《飞屋环游记》
空巢老人的悲哀，也许飞屋夫妻育有儿女后，生活就不会这么悲凉了。
影片给我记住的最深刻的人物，不是男主和小胖，而是男主夫妻的偶像，那位探险家。
这探险家，大智大勇，老年成了坏老头，也是个不可多得的野心家。
他有追求，有勇气，就令人钦佩了。更何况，他还有智慧，能够发明创造狗叫翻译机，就真的是大人物了。
可惜，莫名搞笑的是，他一直追求的名利，完全不需要靠抓住一只恐鸟来获得。
而可以回到人类世界，将他的发明公之于众，单纯靠这个就足以名利双收了。
总体而言，《飞屋环游记》有一股动画版“爱情天梯”的滋味，算是佳作。
个人评分：五星
三十七、《素媛》
与《熔炉》齐名，个人观感比《熔炉》的略显刻意要好，《素媛》比较清新纯粹。
影片中，主人公素媛，就是个坚强勇敢，乐观向上的女孩。
首先，面对遭强暴的灾祸，没有被击倒，在父亲以及社会爱心者的呵护下，即便身体留下了不可挽回的创伤，但心灵也得到了修复，仍旧是那个欢乐的小姑娘。
其次，面对同学的恶意，她选择在口袋里放一把糖，谁取笑她，她就给人一把糖，以德报怨。
其三，站到法庭上，面对施暴者，她还能笑容可掬，天真烂漫地选择宽恕。
也许，这便是天使吧！
但，本人不提倡，以德报怨的方式。要知道，“以德报怨，何以报德；以直报怨，以德报德。”
个人评分：五星
三十八、《少年派的奇幻漂流》
李安的一次奇幻之旅。
本片算是李安别开生面，独具匠心的一部奇幻大作，与之先前的作品完全不同，题材大变，风格迥异。
必须声明的是，本人是李安导演粉丝，看过其所有作品，因而有此感受。
李安导演此前主要作品，一为家庭题材，如《喜宴》、《推手》、《饮食男女》等，二为情爱题材，如《断背山》、《色戒》等。
此次换马更道，尝试新题材，算是导演的突破，也是自我的挑战。
而最终他也收获了难以想象的巨大成功。
本片票房口碑双丰收，让其拿下属于他的第三座奥斯卡金像奖。
片中，令我难忘的除了绚丽多彩，逼真震撼的特效外，就是那深刻黑暗的隐喻了。
其实本片的海上飘流故事有三个版本，第三个极为晦涩，才需要观众去寻找蛛丝马迹，来推测。
个人评分：五星
三十九、《十二怒汉》
本片算是美国民主法制的宣传片，粉饰制度，愚弄民众，欺骗他族。
先说影片内容，陪审团制度裁定少年犯有无杀父的罪过，这种随便找十二个闲杂人等，充当侦探、警察、法官，来裁定嫌弃犯有无罪责，这种制度，很离谱的。
首先，十二怒汉不专业，其次，他们不统一，再次，他们浪费人力成本。
所以，这部电影太理想化了，想得太天真了。
举个例子，《海贼王》里审判罗宾，就随便找几个罪犯充陪审团，这审判能公正吗？
以其为落脚点，站得住脚吗？根本站不住。
本片完全就是自欺欺人，混淆视听的作品。
那么，我们该怎么做呢？
取其精华，弃其糟粕，扬长避短，为我所用。就可以了。
这部电影，当幻想作品看个乐呵就行，美国司法体系，公认的富人的天堂。
题外话：就连豆瓣编辑评语，也是“一次理想化的实验”，真是公认的太理想化了。
个人评分：四星。
四十、《哈尔的移动城堡》
话说，宫老这部电影当年看得我尤为激动。
片中移动的城堡，火器、魔法、巫女、王子，一应俱全，简直就是满足了儿童的一切幻想。
女主一夜衰老，后来恢复青春，令我想起天山童姥；男主能变身鸟人，让我想起雷震子；而男主所需要的那火，后来在看《火影忍者》，鸣人治疗开八门濒死的凯时，也出现过类似桥段。
至于灰姑娘与王子的故事，屡见不鲜，但被宫崎骏化腐朽为神奇，也只能赞叹宫老的才华横溢了。
据说，后来的《掠食城市》有借鉴了本片的创意。
题外话：有人在微博喊话，要《赛车人总动员》的猥大导演卓建荣拍一部《哈尔滨的移动城堡》，我有个朋友表示想看看。
个人评分：五星
四十一、《鬼子来了》
姜文导演的旷世巨作，个人认为这是最好的姜文作品，无论是拍摄手法，还是情节内容，亦或是思想深度，都堪称完美，是姜文式黑色喜剧的集大成之作。
电影开场，由“我”这个人物，引发对“我”的身份的质疑，到看管鬼子和翻译官时，与日本鬼子斗智斗勇，险象环生，笑料百出，让人在心惊肉跳与捧腹大笑中来回切换。
这种调动观众情绪的能力已十分难得，足以体现姜文的画面掌控力，和视觉表现力。
而后，要处死小鬼子时，又无人敢应，只好找城里的刽子手，可是老刽子手（陈强饰演）却只是走了个过场，不起作用。
这时，村民心态转变，集体将鬼子俘虏交给鬼子军队，来换取粮食，而这也正是影片的独特与经典之处。
要知道，姜文是看不惯抗日剧中，百姓无条件齐心抗日的，才打算拍这样一部电影的，这也使得本片在一众抗日电影中鹤立鸡群，拔得头筹。
而影片最后，马大三（姜文饰演）在村子被屠杀，日本战败，日寇投降后，冲进战俘营，疯狂砍杀日本鬼子那段真是叫人大呼过瘾，大快人心。
结局马大三却被曾经的俘虏，花屋小三郎斩首，且斩首前，花屋小三郎还怜悯他脖子上的蚂蚁，屈指弹走了它，再斩首姜文，也可以说巨大的讽刺，黑色幽默溢出屏幕。
当然了，本片给我留下深刻烙印的除了以上，还有疯七爷，唯一掌握真理，并付诸实践，单手掐死一个鬼子的角色。
此外，驴子草马，姜文含笑九泉等也是讽喻结合的出彩桥段。
看完本片后，本人意犹未尽，余味无穷，只想再看一遍。
个人评分：五星
四十二、《大话西游之月光宝盒》
《大话西游》的上篇，星爷的含冤之作，上映时被骂烂片，从评委到观众，首次意见统一，群相嘲讽，使得电影票房扑街，连累彩星公司倒闭，星爷差点破产。
拍摄本片时，他正陷入与朱茵和莫文蔚的三角恋情中，也是戏里戏外，人生如戏，戏如人生啊。
儿时看过五遍的神作，名场面名台词无数，就不举例了，想必大家也都熟悉。诸如“哦你妈个头”都是自带语音的了。
插句题外话：据说朱茵一次找周星驰，到他房间，却发现被子是温热的，算是意外撞见了出轨现场。
不知此段八卦是真是假，诸位听着乐呵就行。
个人评分：五星
四十三、《天空之城》
该片本人看得较晚，倘若是儿时看的，那肯定是先入为主，有童年加成，成为心目中不可替代的神作。
无奈本人是成年看的，且上网许久，民族主义已经觉醒，换而言之，本片赶上了个不好的时候。因而我对此片的评价大打折扣。
不得不说，电影确实是部好电影，算宫崎骏的代表作。但女主为了点情情爱爱，就把自己家乡——天空城摧毁了，且毫无留恋，毫无伤感。
就这结局而言，女主在我眼中就是一个吃里扒外，对自己故土无情无义，卖故土求爱情的混蛋。
当然，这时有人要说了，她是反战，但问题来了，女主毁掉一堆机械人就行，何必要自毁故土呢？
所以，鉴定完毕，她就是个民族败类！
个人评价：四星。
四十四、《我不是药神》
当年上映时就看了，除结尾一段稍显刻意以外，整体接近满分。
不过，影片结构上有些借鉴了韩国电影《辩护人》，这点基本确定无疑。
《辩护人》是一个有些市侩的律师，接到被诬告的少年的母亲的委托，恻隐之心大动，才接下来官司，为其申诉。
经过千辛万苦，他使劲浑身解数，还是敌不过韩国司法体制，没能救下被诬告的青年。
结尾处，也是同样的无数人请愿，只是两片表现手法上略有差异。
《药神》是所有人用互联网连接一起，而《辩护人》则是有公德良心的律师集体起立，来无声抗议。
大约，人类在追求幸福美好的感情上是一致的吧，所以这两段才能打动人心。
言归正传，《药神》里，让我记住的有王传君的执着，章宇的顽强，神父的慈悲，舞女的母爱，以及徐峥的隐藏市侩中的温情。
虽然把炮口对准医药公司，让医药公司背锅，有失偏颇，但好在促使国家改进了政策，为白血病患者带来福音，为社会做出贡献。
如此看来，本片值得推崇。
个人评分：五星。
四十五、《罗马假日》
本片是老电影中的老电影，奥黛丽·赫本也是女神中的女神。
还是不老的那种，散发着迷人的魅力，吸引着一代又一代青年拜倒在她的石榴裙下。
当真是荧幕经典，芳华永驻。
讲述了一个公主叛逆出逃，遇上潦倒记者，并发生恋情的故事，带有那个时代鲜明的印记。
话说，放咱国内，也就是《红楼梦》里，贾母所调笑的那类才子佳人小说吧。男主必是落魄书生，必能被宰相尚书的千金看上，就因为作者都是落魄书生的缘故，所以他们才爱意淫这类故事。
当代流行的赘婿、兵王类网文也正是这种屌丝意淫产物。
但凡有点阅历，也能看出其假大空的本质。
还真巧了，星爷还人情，捧葛民辉的作品《行运一条龙》就是照抄了《罗马假日》，里面两条主线之一，就是富家千金出逃，遇上杂志狗仔，进而摩擦出爱情的火花。
个人评分：五星
四十六、《闻香识女人》
千万不要被片名欺骗了！
不是爱情片！不是爱情片！不是爱情片！关键的事情说三遍！
这部片名真是误人子弟，好电影被片名耽误的典型。
说到这，又得翻出我的血泪史了。
头一次知道片名，还是高中上英语课时，英语题上有它的英文片名，但给我造成了很深的误会，一直认为它是爱情片。
由于本人对爱情片无感，所以每当遇上这部电影链接，都是直接划过，一直拖到最后，无片可看的无聊时光，才将其点开作为消遣。
而才看十分钟，我便被剧情所吸引，带入了这个讲述友情——盲人上校与大学学子之间的亦师亦友的友情的故事之中有
尤其是二代教父扮演者帕西洛，他本人精湛的演技，将一个盲人上校的那种固执、暴躁、残疾演绎得淋漓尽致。可谓是影史经典形象之一了。
然而，最叫我赞叹的还属最后那场学校辩论，帕西洛将上校的强势与柔情，挥洒自如。据理力争时，眼睛一直干睁着，眼皮都不动，当真是业界楷模，比某些后辈，如演《绣春刀2》中盲人的那位强太多了。
因而，强烈推荐给大家，这部不可错过的荧屏佳作。
题外话：我小时候因名取片，还错过了《黑客帝国》，因为误把它当作讲述黑客的电影而没看。直到后来才补上。
个人评分：五星。
四十七、《辩护人》
本片算是宋康昊的代表作了，他在豆瓣top250上得有好几部作品，真实的韩国电影扛把子！
这部电影主要讲述，几个大学生看共产主义数目，被韩国的警察抓了，然后屈打成招，说他们是共产分子，这剧情熟悉吧？典型的美国走狗。
看到这里，我对韩国的专制无力吐槽，对韩国警察更是绝望，干啥啥不行，刑讯第一名，说的就是他们这群废物了。
别不信，要想了解韩国警察垃圾程度，可以看《杀人回忆》、《新世界》，看完你就明白我对他们到底有多无语了。
然后呢，被抓的青年之一男二他妈找到宋康昊扮演的律师，请他诉讼。
历经挫折，大费周章，结果还是败诉了，几个青年坐了牢。
影片最后，是几年后的场景，街头有人游行抗议，法院里，以宋康昊起立后，一堆律师响应。
看着这一堆正义的面孔，堆积在屏幕上，视觉冲击力可想而知，让人泪目。
看完本片，还有人吹嘘资本主义制度，自由吗？
资本主义，阻碍了人类发展与社会进步，确证无疑。
个人评分：五星。
四十八、《天堂电影院》
与《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》并称意大利导演朱塞佩·托纳多雷的西西里三部曲。
影片中，男主尚在小孩时，对电影的热爱，使他立志当一名电影放映师，然而，家人反对，磨难重重，但他与放映师老人结下深厚友谊，成为忘年交，还是让人感动。
看他俩有趣互动时，当真有一种《桃花源记》的“黄发垂髫，怡然自乐”的感觉。
本人特别喜爱放映师老头这个角色，感觉他风趣幽默，童心未泯，是我欣赏的那类人。
可惜，好景不长，在电影院关门，居民无法观看电影，老人好心为影院外居民放电影，将放映机转向后，意外发生。
胶卷起火，点燃了这个影院，为救胶卷，双目被烧瞎，幸好男主奋不顾身，冲进影院，将其救出。
但电影院已烧成一片废墟，男主的电影梦被迫终止。
后来男主出去打拼，功成名就衣锦还乡，奈何物是人非，老人已故，他只得为老人抬棺下葬了。
本片导演讲述的是自身与电影的缘分，穿插了点真实经历，算是寻根文化的变体吧。
个人评价：五星。
四十九、《猫鼠游戏》
个人感觉这部传记片被高估了许多，刨去主角是莱昂纳多和汤姆·汉克斯两大巨星外，单看剧情，此片就是普通的商业片，顶多各个环节拍得到位，看着爽快罢了。
没什么内涵，就讲一骗子靠造假支票，冒充身份大行其道的故事，价值观，可能还是浪子回头，比好人做一辈子好事来得感动。
宣传美国违法犯罪后，只要你有才能，就分分钟洗白贴金上岸的那套。
别不信，本片原型，真就这样，招摇撞骗了半生，居然靠本事逃脱了法律制裁，重新做人，还加入联邦调查局，成了富翁。
只能说，这世道，老实人注定受欺负，而杀人放火则金腰带了。
对于喜欢小李子和汤姆·克鲁斯的影迷，本片尚且值得一看。
个人评分：四星
五十、《大闹天宫》
上海美术制片厂的经典之一，说是之首也不为过，单以知名度和质量，称呼一句“无冕之王”，其也当之无愧。
当然了，你要反驳，提出《哪吒闹海》、《天书奇谭》才是第一，我也认同。毕竟，萝卜青菜各有所爱，文无第一武无第二，所以，我的话看个乐呵就行。
说回本片，本片角色形象上取材自戏曲，因而有些角色形象太过违和了，比如美猴王一出场，就穿虎皮裙，戴黄佛帽，感觉就像是从未来穿越过来的一样，也是跌份不少，令人出戏。
但美术片果然是美术片，本片制作精良，细节到位，除去悟空形象，几近满分，所以我很是喜爱。
孙悟空，谁不喜欢呢？
个人评分：五星。
五十一、《钢琴家》
本片又名《战地钢琴家》，是部很压抑的电影，氛围有点像《窃听风暴》，不过，后者比其更压抑。
本片至少还有台钢琴，主角可以弹奏钢琴来发泄情绪，表达内心，然而，《窃听风暴》则是全程无言，也没什么娱乐活动，压抑得像是一潭死水，所有人都像是行尸走肉。
好了，闲话少说，本片讲的是二战纳粹屠杀犹太人，男主是钢琴师，靠朋友保护躲过一劫，但亲戚死光了。
后来，他逃到一栋废弃的别墅中，遇到纳粹军官，靠弹奏一曲，博得对方欢心，保全了性命。
然而，纳粹军官就没这么走运了，在德国战败后，盟军清算战犯时，他被捕，本想靠救男主的事迹逃脱惩罚，但命运无常，男主过来时，他已不见踪影。
本片留与我的最深印象是，纳粹枪杀犹太人时，让犹太人站成一排后，趴在地上，一枪一个，给我感觉冷酷肃杀。
个人评分：五星。
五十二、《搏击俱乐部》
这部电影遭遇像极了《大话西游》，上映时被误当成烂片，票房惨淡，遭受骂名，而经历时间沉淀，终于靠光碟租赁，沉冤昭雪，焕发光彩的高口碑电影。
本片原著作者说，自己创意来源于一次经历，自己眼睛被打肿，去公司上班，同事居然没一个注意自己的肿眼睛，因而他得出人际虚伪的这一观点，并以此为出发点，写了原著。
只能说，社交是越发虚伪，社会也是朝着更虚伪的方向前进。因而，人类的天性以及真实内心想法被深藏心底，被规则束缚，倍感压抑。
自然而然，长期处在这种环境中，会患上心理疾病。
这也是当代都市人生活的真实写照，压力巨大，情绪无处发泄，才会诞生搏击俱乐部。
它能后续逆袭，获得高评，相信与社会发展，当代青年工作压力增大，不无关系。
同理，现实中，所谓的减压行为，什么摔盘子、捏碎干脆面之类，就是小型的低配搏击俱乐部吧。
片中，给我记住的是男主和第二人格偷脂肪，和被上司叫到办公室，开始自虐这两段。
一段恶心，一段癫狂。
个人评分：五星。
五十三、《教父2》
根据原著《教父2：西西里人》改编，话说这原著作者也是个怪才能人。他嗜赌成性，且有严重拖延症，基本上有钱就去赌了。但他写《教父》时，很自信地对妻子说能挣大钱，妻子不以为然，没想到他能把书写完，且书真的火了，挣的钱还远超他的预期。
本片开头先回忆了段老教父柯里昂的西西里过往，他如何发迹，如何报仇等等，为我们说明了他为什么家庭观念深重。
影片随后，就展示了家族生意的扩张，与家族内部的矛盾，最终兄弟反目，仇人言和，同时，迈克的女儿出世了。
杀死二哥的那刻，迈克彻底成为了教父，变得冷酷威严，乾坤独断，只为家族利益着想了。
个人评分：五星。
五十四、《狮子王》
迪士尼独立制作的最好动画电影，本片严格意义上划分，应该是和《音乐之声》一样的歌舞片。
但歌舞片的相关榜单上见不到它的身影，只能说，它是个特例。
该片取材自莎士比亚经典著作《哈姆雷特》，因而杰出的文本，诞生出杰出的影像。剧情还算流畅，稍显单薄。
此外，本片让我觉得与国产动画区别最大的点，就在于开场时，老狮王教育辛巴时，所讲的“我们吃它们，它们吃草，我们死后，又变成草的养料”这种生态链，循环往复，生生不息的意识了。
反观国产动画，以我比较喜欢的《喜羊羊与灰太狼》为例，里头有类似桥段，灰太狼教育小灰灰狼吃羊，是为了维持生态稳定，防止羊吃光草原。
结果，慢羊羊那老头子，坏得很，居然歪曲事实，说羊不会吃光草，灰太狼的生态链观点是错的，最后小灰灰还信了。
这传达出的观念，真是带偏小朋友，纯属误人子弟。
国产动画太不严谨了。
个人评分：五星。
五十五、《指环王2：双塔奇兵》
这部没什么好谈的，就是三部曲的过度，除了树人群摧枯拉朽，一波灭掉兽人军队，然后包围了“工业巨子”萨鲁曼，以及刚铎宰相长子战死，甘道夫吞掉炎魔经验包，升级归来外，并无什么大事记了。
偏个题：刚铎宰相儿子，还演了《权利的游戏》里老狼史塔克家主，就是第一季被砍头的那个史塔克，委实悲催，是个死亡大佬专业户。
个人评分：五星。
五十六、《死亡诗社》
该片与《心灵捕手》、《爆裂鼓手》是一类影片，就是教育电影，而和《飞越疯人院》有些相似：既批判了体制问题，又以流血牺牲为结局。
当然了，该片于我心中的观感，仅次于《爆裂鼓手》，主要是我接触过很多新鲜观点，对于《飞越疯人院》之类提倡极端自由的电影觉得反感，而对《死亡诗社》这类部分反体制的崇尚罢了。
来个欲扬先抑，本片缺点明显，比如去山洞里念诗很中二，一堆人搞个诗社互相怀疑，又告密，搞得很矫情。但整体剧情流畅，人物丰满，后续想当演员的男生，受父亲淫威压迫，以死明志，也算是震撼。
说句题外话，本片质感色调很像《闻香识女人》，还都有出卖朋友的情节，说不定同出一个制作团队。
个人建议：把里面的山洞改成厕所就好许多了，就我学生生涯来看，男生最爱待的不是山洞，而是厕所，这样一改，矫情减少，写实增多，在我心中还能拔高一筹。
个人评分：五星。
五十七、《黑客帝国》
惊世骇俗！
本片用这个成语来形容最恰当不过，因为无论是对“缸中之脑”的阐述，还是科幻世界的架构，亦或是剧情内容的编造，再或是动作服装的设计，在当年真是划时代，破天荒！
即便用现在的眼光来看，也是新颖，富有创意。
记得我当年看时，初次接触到虚拟的，我们其实是生活在一个网络世界中的设定时，那种震撼，莫能名状，现在想想，仍旧会浑身颤栗。
至于残影躲子弹，史密斯特工的自我复制等等，都给我留下了不可磨灭的印象，篇幅所限，就不再加以赘述了。
题外话：先知设定成黑人大妈，和《冒牌天神》里摩根弗里曼的黑人上帝有的一拼。
个人评分：五星。
五十八、《指环王1：魔戒再现》
这是魔幻史诗大片的开篇之作，某种意义上，它还是整个魔幻片类型的开天之作，主要是很多古早的电影我都不觉得担得起魔幻片这个名头。
光是本片值得铭记的就有“近战法师甘道夫”、“精灵王子奥兰多”、“盛世美颜精灵公主”、“后羿皮肤精灵王”……
总体而言，这电影能拍出来，就是个传奇了，是人生必看系列电影之一。
本片有名到，抄袭怪郭比特人都在《幻城》电视剧中照搬精灵造型了，足可见其影响之深远广大。
此外，护戒小队，有点《西游记》取经团队的味道。
个人评分：五星。
五十九、《绿皮书》
一部在黑人运动日盛的背景下，好莱坞越发政治化，奖项只颁给政治正确电影的情况下，产生的一部获奖高分电影。
其受“黑命贵”的身份政治影响，搞出个老白男拯救黑富人的故事，本身就很跌价，说句难听的，这片水中上，不靠“黑命贵”，是拿不到奥斯卡最佳影片的。
此外，电影剧情也一般，就常见的，通俗的那种，所有桥段你都能想到，想不到，看了前头也能猜着后头那种，因而，我看时，几乎毫无波澜。
并且，我很反感，此类所谓拯救黑人影片，一定要靠白人拯救黑人，而非黑人自救。此类型的上上之选是《，其还不如《被解救的姜戈》，姜戈最后还依靠自己反杀了农场主一家呢。
另外，貌似拯救片，被拯救的一方都要做出远超常人的贡献，才能获得被拯救的资格，否则，就失去了做人的资格了？
推而广之，被拯救者成就远超常人才能获得救赎的，此类影片，通通不合格，因为它们观念不正确。
总而言之，这部电影很一般。
个人评分：三星。
六十、《让子弹飞》
最爽，最爆，最快的姜文电影。
是的，你没听错，单以好看，不以艺术性论，本片甚至能挤进本人心目中，最好看的电影前十名。当然，加上艺术性，把“看”字去掉，变成“最好电影”，那它肯定要小幅下降。
本片被无数人奉为圭臬，当中台词被无数次引用，当中场面被无数次截图，其应用程度广泛，但凡出现个社会热点事件，你都能用它的台词和场面来概括，只能说它的适用性、覆盖率广大了。
而这是为什么呢？
因为本片拍出来了人类社会的根本现象：屠龙者最终变成恶龙。且涉及人性的方面很广，如善与恶、利益与朋友、兄弟与女人、官与民等等。
当然，影片最关键的还是爽，单凭剧情能看着让人爽，全程的爽快，才是稀罕。
再者，能把政治寓言和爽片结合得这么严丝合缝，本片独一部。
台词“吃几碗粉”、“你他妈给我翻译他妈的什么叫他妈的惊喜”、“三七分账”之类的，都是自带语音，一看见，耳畔就能响起角色声音的那种。
姜文巅峰时期的牛逼哄哄，才华横溢，令小弟对他佩服得五体投地。
当然了，单单作为电影，影片靠质量，以及留白，至今还经常引发热议。
用一句话总结，《让子弹飞》又高又硬！
欲知详情，请自行搜索观看。
个人评分：五星。
六十一、《饮食男女》
李安家庭三部曲的最后一部，及至此时，李安导演技法娴熟，风格大成，本片也是该系列质量最高的一部。
不论是人物数量、复杂度、合理性，都较前两作《推手》、《喜宴》全面升级。
片中，郎雄饰演的老父亲，作为一名退休大厨，味觉失灵，但仍旧不服老，喜爱烹调。
总是弄一堆豪华丰盛的家宴，可三个女儿都不省心，各自有着情感危机，饭桌上气氛沉闷，一家人话不投机。
暗地里，丧偶多年的老父亲也来了场黄昏恋，当然，这是本片为数不多的笑料，就不剧透了。
而本片令我念念不忘的一幕，则是郎雄老爷子为外孙女精心准备的便当，光菜肴就近十碟了，他自己还说普通（此处无比凡尔赛）。
看着我食指大动，垂涎欲滴。
个人评分：五星。
六十二、《美丽心灵》
著名传记片。讲述数学家约翰·纳什为研究博弈论疯癫，而后在美丽温柔的妻子陪伴下，逐渐治愈，并荣膺诺贝尔奖的感人故事。
片中让我印象深刻的是，纳什自己凭借分裂人格，一个小女孩没长大，来推断出分裂人格是他幻想的；以及片尾一众教授赠送他随身钢笔以表尊敬的那段戏份。
不过，我始终怀疑美国特工找他工作是确有其事，毕竟，以美国的尿性，冷战期间啥事都干的出来。
也只有这样，片中纳什分裂出特工人格的设定才合理，不然就成了无中生有了。
而我这样想，则是来源于现实中，海明威晚年怀疑中情局监听他，被家人以为是精神病，但在他死后几十年，中情局披露的档案显示，他确实被监听了。
现实果真是比电影更荒诞。
题外话：与片中描述不同的是，纳什儿子并没有在哈佛念书，而是也遗传了父亲的精神分裂，且老夫妻二人在几年前因车祸去世，可说厄运缠身。
个人评分：五星。
六十三、《窃听风暴》
一部冷门作品，由于香港电影《窃听风云》系列的存在，更衬托得它遗世独立。
且受到《窃听风云》系列影响的我，初看片名，以为是和其一类的商战片，或者《窃听风云》就是翻拍自它的。
但看过本片后，本片内容却大出我所料。
冷峻的风格、干硬的叙述，在豆瓣top250里别树一帜，把其放在电影的汪洋里，也很难找到类似的作品出来。
本片压抑、沉闷、肃杀到极点，仿佛本片中没有一个是活人，只是一群冰冷的机械在周而复始地运转。简而言之，本片死气沉沉。
不过，放在美苏冷战，民主德国的时代背景下，这种情形也是恰如其分。
本片接近于科幻小说《一九八四》中所描绘的情景，所有人都被监听着，一旦出现什么风吹草动，都会被捕风捉影，直接被逮捕，来个外国的莫须有。
所以，人人自危，如履薄冰。
题外话：小说《一九八四》里面的老大哥形象可能就是借鉴的斯大林吧，与本片那制造这恐怖氛围，深藏幕后的推手算是不谋而合了。
个人评分：五星。
六十四、《两杆大烟枪》
一部外行分不清人物的影片，没错，说的就是我自己。我从头到尾捋了一遍，合计里面有三拨人，然而看豆瓣短评才知道有五拨人。
我对本片的直观感受，就是复杂烧脑，有点像是扩容版的《疯狂的赛车》，当然，宁浩可能就是受本片影响，形成的自己鲜明风格。
影片概括起来，就是螳螂捕蝉黄雀在后，阴差阳错弄巧成拙的故事。
且每个人都打着自己的小算盘，最后，反而把他们争夺的钱财物归讨债父子了。
题外话：未删减版有露点镜头。
个人评分：五星。
六十五、《海蒂和爷爷》
本片算是略带奇幻的儿童片，有些被过誉的感觉。
剧情上司空见惯，也没什么突出的地方，表演上中规中矩，顶多两个小女孩长得挺水灵的。
我对本片的记忆，估计就是小姐的妈对猫过敏，而海蒂还是带着小姐买了猫回家玩，和海蒂并不能记住英文，但却能记住童话故事吧，有种得了《地球上的星星》里头孩子的疾病的感觉。
个人评分：四星。
六十六、《本杰明·巴顿奇事》
大卫·芬奇的又一力作，上述的《搏击俱乐部》就是出自他之手。
话说这位大导演挺悲催的，本人一直与奖项无缘，但在观众中口碑极高，属于影评人不待见，观众很欢迎的那类。
本片则是为数不多，靠着奇妙的创意（返老还童），闯入豆瓣top250的电影了，因为扣除本片的超凡创意后，本片就真的一无所有，平平无奇了。
当然，不否认它在某些人眼中是神作，各花入各眼，我也没什么好指摘的。
起码，身体返老还童，与心灵由小到大，造成的所谓矛盾，还是挺有冲击力的，能够穿透一些观众的心理防线。
本片留给我的印象不多，就两点，一个是男主返老还童，内心成年，身体还是老年人后，被人带去嫖娼，他又腼腆又兴奋，这段挺有趣的；另一个是因觉男主怪异，遗弃男主的爹，要男主继承遗产，但男主没理睬他这段。其余部分，就清汤寡水，没什么能记住的了。
个人评分：四星。
六十七、《看不见的客人》
一部被高估太多的作品，评分虚高，名次更是哄抬太前了。
片名和《消失的爱人》还有点像。
首先，不容置疑的是，本片是一部优秀作品，但离神作还是有一段距离。所以，过度的吹捧，不是一件该提倡的事，既不能有益于电影行业的进步，只会阻遏电影人的脚步。
本片导演仅这一部作品火出圈，还是因为当年国内上映时，同档期，国产烂片扎堆，没有一部能打的，将其烘托得高大上起来。
其实，单就一点，影片里，为子报仇的老夫妻，也未免太神通广大了，而男主作为资本家，也太软弱无能了吧？怎么说，一个有权有势的人，雇佣个杀手斩草除根，毁尸灭迹，也不是难事，怎么就整一大串子糟心事，到最后还把自己搭进去了。
所以，本片违和之处颇多，并不完美。
另外，中间反转，推翻男主自我美化的说法，揭开残酷真相，有种《罗生门》的感觉。
题外话：我17年在影评类节目《有部电影》就看过这部影片的解说了，那时候就觉得一般般，没想到，17年9月上映时，票房能大爆。真的是国内观众观影需求日渐旺盛，且好久没尝过上品的原因。
个人评分：四星。
六十八、《飞越疯人院》
一部被无数聪明人引为自传的作品，但是问题来了，里头主角是个有暴力倾向，多次违法犯罪的犯罪分子，这点毋庸置疑。
那么，你们怎么就糊涂到拿一个邪性、狂躁的罪犯，当自己榜样、偶像、代言人的呢？来表达自己对愤世嫉俗、离经叛道的呢？其实只是部分人为了掩饰，自己压根没有人的勇气，反而得了人的脾气的真实状况罢了。
要真的要找这类电影，来表达对体制、世俗的不满，首推还是《肖申克的救赎》，起码安迪是真被诬陷了，《飞越疯人院》主角压根就真的有毛病，何必要拥护他呢？
引申一下，我对豆瓣文青太了解了，一旦出现了部反世俗的电影，也甭管主角好坏，就无脑支持。我生平极其反感这类人，因为他们在生活里，充其量就是个自以为“众人皆醉我独醒”的小丑罢了。
最后，我个人挺欣赏片中护士的，虽然她不让病人看电视、将某位有性需求的青年关禁闭也不对，但各位不能对其全盘否定。
她其余的做法我基本认同，因为我是个经历过社会毒打的人，深谙无脑叛逆的人，除了祸害自己，祸害他人外，无什益处。
个人建议：把主演人设改成被冤枉有病，关进精神病院的正常人，且他无论怎么辩解，都无法令医生信服，得以出院，则更为要好，那样代入感加强，寓意又增添一层：我怎么才能证明我是正常人呢？
当然，这个方面已经被人捷足先登，国产电影《你好，疯子》讲的就是自证正常的故事，只是电影质量差强人意。
个人评分：四星。
六十九、《西西里的美丽传说》
无数人的性启蒙片。
主要讲述的是一个青春懵懂，情窦初开，生理发育完全，开始憧憬性爱的少年，对一位美丽的上尉遗孀（上尉没死，最后断臂归来），也就是无数男同胞的梦中情人莫妮卡展开性幻想的故事。
当然了，意淫她的不止男主，而是西西里岛除了女主他爸外，所有的男人。
片中，有趣的是两段，一段是男学生上课时，在课堂上对耳背的，是女主爸爸的老师，大呼小叫，各种调戏，说诸如“我要艹你女儿的某某部位”之类的话。
另一段是男主意淫莫妮卡，脑内的电影场面中，总是自己化身电影的男主，英雄救美莫妮卡，恶搞了不少黑白电影。但这类桥段出现次数太多，有种泛滥的感觉。
还有三段惨剧，一是莫妮卡她爸被空袭炸倒的楼房压死；二是莫妮卡因服务过纳粹军官，被众多恶妇给撕扯衣服，剪掉头发；三是丈夫战场断臂归来，妻子不知所踪，找到妻子后，独臂挽着妻子回归西西里的那段。
尤其是第三段，让我想起来《神雕侠侣》，杨过和小龙女正是类似的遭遇，相同的身体状况，断臂加失贞的组合，跃然荧屏一种天残地缺的悲剧感。
然而导演应该没看过金庸小说，不得不慨叹一句，世界上的悲剧概莫如是，且跨越国度和时间。
题外话：1.主演那个少年真不是导演亲戚？2.《神雕侠侣》原名《天残地缺》，可能大家都爱残缺美吧。
个人评分：五星。
七十、《穿条纹睡衣的男孩》
这部借鉴了《美丽人生》，就是以儿童视角徐徐讲述二战纳粹屠杀犹太人集中营的故事。
本片风格上有别于《美丽人生》，后者以喜剧写悲剧，以有趣写残酷，该片则是以童真写残酷，并无喜剧元素。
另外，本片给我感触最深的，除了最后小男孩为了和纳粹集中营里的囚犯小孩，达成约定，潜入集中营，最后被毒气屠杀掉以外，就是男孩他爸官职挺高，靠着这个，把一个无意间将屠杀犹太人之事泄露给自己夫人的，下级军官，给调到前线（基本必死无疑），整他的那段了。果真是官大一级压死人。话说，那下级军官也实属活该，全片就属他最凶，当然，本片首恶还是男孩他爸。
最后，男孩扮演者，也就是《梅林传奇》里童年莫德雷德的扮演者巴特菲尔德，长得是真精致。
个人评分：四星。
七十一、《拯救大兵瑞恩》
本片是美国政治宣传片，和招兵广告片。意思是：我展示给你们看，我对前线的普通大头兵，有多么好，所以外国人要崇拜（跪舔）我们美国；国内的年轻人则要踊跃参军，因为我们会一视同仁，也这样优待你们的。
然而，真实情况如何呢？
非常遗憾地告诉你，现实与电影恰恰相反，美国只会拯救电影里的一名普通士兵，却绝不会拯救现实中哪怕一支军队的士兵。只因为它是美国。
别不信，现如今，新冠疫情已经扯下来美国的遮羞布，美国压根就不在意前线官兵死活，一年前，一艘航母新冠蔓延，然而，美国不仅不给予救援，还把曝光此事来求救的舰长给免职了。
不得不慨叹一句老美，不愧是你！
因而本片虚构成分过多，评价过誉。
个人评分：四星。
七十二、《小鞋子》
伊朗的佳作之一。话说伊朗电影业倒是佳作频出，蜚声国际，《一次别离》、《小鞋子》就属于个中精品。
基本上以展示高强度压抑的宗教背景下，一些贫困家庭在内忧外患下的生活为主，以小见大，反映出整个社会的面貌。
单就本片而论，男主一家，家境贫困，生活拮据，男主和妹妹都只有一双运动鞋，男主则因为弄丢了妹妹的鞋而内疚，不得不趁每天上学的间隙，把自己的鞋换给妹妹，而自己则飞奔去学校，因此总是迟到。
最后，男主靠着锻炼出的跑步能力，参加长跑比赛，想赢个第二名，因为第二名奖品是鞋子，奈何实力不允许，一不小心跑了个第一名（此处凡尔赛）。
当然，本片叫我难忘的是，男主他爸骑自行车带他，下坡地时，刹车失灵，两人摔倒的那段。
个人评分：五星。
七十三、《音乐之声》
一部经典的歌舞片，里面无数唱段都堪称时代记忆，即便放在今天，被翻唱频率也挺高，偶尔翻唱某段都能引爆网络。
其中，像《德奥山歌》我最早是在神曲《忐忑》流行那会，才从电视节目里知道的，因为网上有人说德奥山歌比《忐忑》难唱度高，就放出来显摆，上了热搜，就登上了电视。
不过，我家贫，那时只能靠电视才能了解到如此欢快奇特的歌曲。
此外，片中男主带一家子，七个子女报数那段，有种葫芦娃的感觉，一家子登台表演，七个小孩，左右探身子，和孔雀开屏似的，特别好玩。
个人评分：五星。
七十四、《情书》
上好的爱情片，众多男青年和女青年，当作人生必看的电影之一。
个人感觉本片属于朦胧派，画面有一种半梦半醒的梦幻感。
但由于我实在不喜欢爱情片，看完以后就忘得干净，所以我也无法用文字记录什么。
题外话：看我写得就这么点，也知道我对爱情片是真的不感冒。
个人评分：四星。
七十五、《海豚湾》
本片画质模糊，可能是偷拍的缘故吧。
我在正版网站调高清晰度看时，也是和看五十年前的电影似的感受，凭这点也足可见本片制作成员的用心良苦，可谓是豁出命去偷拍的。
要是国内电影届有剧照能这么敬业，估计国产电影也不会被骂得这么惨。当然，以前香港电影圈确实有这么干的，但那都是被黑社会拿枪指着头逼着拍的，因此不能同日而语。（麦当雄算是个例外，拍《跛豪》时未征得原型吴世豪同意，就拍完上映了，真是要电影不要命。）
本片中，我记得的是海豚的血染红了海湾，日本两个议员害怕自己孩子吃海豚肉而出境作证，以及制作人员胸前挂屏幕，去大会上展示拍摄成果，无声抗议了。
好在，海豚湾当地最后取消了捕杀海豚的政策，也算是本片取得的巨大成果吧。
个人评分：五星。
七十六、《美国往事》
很多人都说片中惊鸿一瞥，回眸一笑的那女孩好看，但对于我这个阅女无数的怪咖来说，其实也就那样吧。我反正是没什么惊艳、心动的感觉。
但这部电影着实不错。
给我留下的印象有：片头面条想和隔壁的雏妓做，后者要求他给块蛋糕才成；众人抓到警长嫖娼，以此威胁让他们和雏妓轮流做一番；面条出狱，雏妓变成个大肥妞，他还亲下去了（这段肥腻重口）；火车上面条强暴金发女郎；面条汽车上强暴女主（讲真的，他也就混混脾性，晚年惨淡活该）；罢工头目开始正直，后来成了坏官员；男主在中国大烟馆抽鸦片……
这部电影给我最大的感受，就是美国的历史劣迹斑斑；美国的工人运动，工贼真多；美国混混靠着机遇，如禁酒令，就能飞黄腾达……
这一切，都表明美国是个恶贯满盈的国度。
题外话：看完本片，我估计《了不起的盖茨比》中黛西没选盖茨比有理可循，因为盖茨比和面条是一路人，大概率是要下场凄惨的，而后来的结局也证实了这点。
个人评分：五星。
七十七、《阿凡达》
本片适合在影院里观看，全程享受3D加IMAX视觉盛宴，全程震撼，卡梅隆用钱砸出来特效，用特效堆砌出来一个庞大王国，光怪陆离，波澜壮阔，五彩缤纷，令人目不暇接。
然并卵，我是在手机上看的，屏幕小不说，还没3D效果，所以全程无震撼感，也没什么代入感可言。
所以只好看剧情，但本片剧情真的一般，索然无味，看完就忘。
总而言之，本片在手机上不好看，在电影院才好看，所以有机会的话去电影院看看吧，这不又重映了吗？
个人评分：四星。
七十八、《致命魔术》
诺兰的又一大作，“金刚狼”休·杰克曼加“蝙蝠侠”贝尔，加“黑寡妇”斯嘉丽的超维之作，比较烧脑。
能把荧幕上三大超英团体，且当时分属三家公司，一次性汇齐，奉上这出荧幕盛宴，只能感叹他的眼光超前，能预知未来流行英雄拼盘，才搞出现今看来，梗味十足的奇观。我愿称之为“带预言家”。
赞一句“诺兰牛逼”不过分吧？
虽然本人认为，诺兰的电影烧脑源于他倒叙的剪辑，永远把后面的情节剪辑到前头，让人看得满头雾水，不明就里。
不过，多看几遍，理解剧情后，是真的酣畅淋漓。
这可惜，本片虽然有出彩的段落，如“化腐朽为神奇”的魔术表演，和最后的双重反转。
但可惜的是，天才特斯拉发明的球形闪电制造装置，机械降神的味太冲了，平添胡扯之感。
当然，瑕不掩瑜，诺兰自己也说当时没有足够的耐心，多和弟弟一起打磨剧本，就拍完上映，导致不够完美，但比起尔冬升的《大魔术师》，那纯粹就是单方面完虐了。
个人评分：五星。
七十九、《沉默的羔羊》
汉尼拔，优雅的食人魔，电影史的著名角色之一。
我个人总觉得他和杰尼尔森，也就是·飞越疯人院》的主角很像，但是，他俩并无血缘关系。
话归正题，我对本片的基础印象，就是汉尼拔多么深邃优雅智慧残忍，此外，也就那自攻自受的变态杀人犯了。
此外本片架构简单，胜在纯粹，宛如《龙珠》（有人曾说《龙珠》就强在纯粹，后来的动漫都在复杂化，唯独它那么简单不做作，我深表赞同）。
偏个题：要是换了现在的导演拍，估计能牵扯出好几重反转，诸如汉尼拔才是幕后真凶，甚至医生才是真凶之类的。但这都算好的，起码没加什么狗血伦理剧情。
另说一嘴：貌似女主才是主角，戏份最多，占全片篇幅巨大，然而，很可惜，风头全被汉尼拔抢去，只能说电影公司并不了解观众，观众更喜欢的是反差大的角色，而不是伟光正的角色。还得佩服霍普金斯的演技，演活了汉尼拔。
个人评分：五星。
八十、《禁闭岛》
“小李子”的烧脑之作，当然，我觉得和意识流的作品，如《穆赫兰道》相比，本片晦涩程度也就那样吧。
以前就看过好几出影视解说，但在了解剧情的情况下，看后，还是得到不错的体验，值得赞一句细节的用心。
换国内，结局肯定是做梦梦醒了。
当然，本片之外，关于主角疯了，还是他真是一名探员的争议从来没停歇。
我个人比较倾向于他半疯半清醒，院长和同事的话都有真有假吧，毕竟，《罗生门》的故事，广泛存在于社会的街头巷尾，人都是会往对自己有利的方向说谎的。
个人评分：五星。
八十一、《低俗小说》
我其实是理解不了这部片子的过人之处的，但当然了，我还是很欣赏导演昆汀，并在看完他电影后，夸一句电影牛逼的。
电影都被无数人说烂了，相信环形叙事、肛门塞表、瞎聊天然后开枪见血大家也知道。
还有什么星爷《百变星君》致敬跳对眼舞，以及扎针那段。
本片宗旨应该就是展现真实人生，命运无常吧。
那我就说说本片男主吧。
本片男主据说和阿汤哥一样，加入了著名邪教“科学教”，也是宛如迷途的羔羊，误入歧途，自甘堕落啊。
个人评分：五星。
八十二、《蝴蝶效应》
一部低成本高回报的科幻作品，也算广为人知了。
具体而言，本片剧情就是得自于那句“东半球的蝴蝶扇下翅膀，在西半球就会引发一场龙卷风”。
当然了 本片男主看个相册就能穿越的设定，实在太扯，然而却影响了后来作品，被一些晚辈们继续沿用，这就太玩味了。
最典型的例子，就是《时空恋旅人》，里面男主家族也都有遗传的穿越能力，躲进衣橱，再打开就能穿越。这设定确实虚浮，经不起推敲。
但本片于剧情上确实推陈出新，一个童年小小的改变，引起人生翻天覆地的变化，这种世界线不断地改写，以及仿佛游戏似的将人生重来一局，载入进度，确实挺新颖有趣的。
话说，本片有四个结局，你喜欢哪个就选哪个。
我还是比较喜欢男主胎死腹中的版本，宛如一条衔尾蛇，开始就是结束，结束就是开始。
题外话：男主好友嫖娼，要妓女舔遍全身，真恶心。
个人评分：五星。
八十三、《心灵捕手》
个人感觉被高估的电影。
马特·达蒙和本·阿弗莱克主演的电影，虽然影片质量上乘，剧情流畅，格调舒缓，算得上好看。
但是呢，这类电影普遍迎合观众，创造个天才形象，然后对你讲，应试教育是错误的，因材施教才是正确的，在这类电影的鼓舞下，在国内才有许多人提倡素质教育。
然而，很抱歉地告诉你，一旦实行素质教育，那么，上清华的“奶茶妹妹”会多出十倍不止，压根就轮不到尖子生，更别提考低分的某些人了。
其实，说白了，就是所有人都和《蝴蝶效应》的男主一样，觉得自己人生要是可以重来，一定会更好，所以自己脑补个高考改革，素质教育逆天改命。
然后，一些电影适时地出现，迎合观众的口味，说什么我反世俗，我与众不同，我靠着另辟蹊径，比如素质教育，走向了成功，来激励观众，顺道圈点钱走。
然而，实质上，要真的能这样，你的命运只会像《蝴蝶效应》男主一样，越改越烂罢了。
不要觉得不在乎，你我身边充斥着这类人。他们喜欢把自己代入到曹操的角色中，喜欢曹操，鄙视刘备，然而放三国，却是被曹操屠城的命。
他们其实用一句话就可以概括：心比天高，命比纸薄，挣不到钱怪社会，娶不到媳妇空流泪。
言归正传，电影是棒的，但切莫信以为真，代入自己，来现实中实践就成。
个人评分：五星。
后记：
由于豆瓣top250数量众多，本人心力不足，因此此文仅收录了前83部影片，作为本人去年观影总结的上篇发布，至于中篇和下篇，会在本人后续回答中更新，敬请期待。
文 @竹本卯虎影剧评